Adriana Covarrubias

Licenciada en Administración de Empresas, egresada con mención honorifica del ITESM Campus Querétaro. Siendo miembro de la Sociedad de Alumnos de la Carrera de Administración de Empresas, organiza el primer Congreso Internacional sobre Dirección Empresarial Querétaro 90.

Ha participado en numerosos cursos y diplomados relacionados con la danza, el arte, la gestión cultural y humanidades.

Desarrolló sus habilidades docentes en la danza colaborando con su madre, la Chata Herrera por más de 15 años, fundando en el año 2000 el Centro de Danza y Arte Proart, institución dedicada a la educación artística integral, principalmente en Danza Española y Danza Clásica, logrando ser motor en la formación de artistas y de un público comprometido con el desarrollo cultural de nuestra sociedad.

Actualmente, es la Directora General de las Compañías de Ballet Español Proart y del Ballet Juvenil Proart de Danza Clásica, que se han presentado en sedes tanto nacionales como internacionales con excelente aceptación y gran calidad técnica.

En 2007, produce el 1er Festival Internacional de Danza “Ibérica Contemporánea en México”, que promueve el aprendizaje, la apreciación y el acercamiento a la danza escencialmente española a través de cursos, talleres, espectáculos, conciertos, y eventos multidisciplinarios con primeras figuras de la danza a nivel mundial, atrayendo a participantes y público de la República Mexicana y el extranjero. El Festival recibe apoyo de distintas instituciones del sector público y privado nacional e internacional y es considerado uno de los festivales de flamenco más importantes a nivel internacional.

En el año 2008, crea Fundación Proart A.C., institución comprometida con el ser humano que promueve la importancia del arte y la cultura en el desarrollo de nuestras vidas a través de programas artísticos, culturales y sociales sin fines de lucro, destacando entre otros, el programa Bailando por Amor que imparte clases de danza a instituciones de escasos recursos. El proyecto CompArte que apoya a grupos artísticos en condiciones de desventaja y los proyectos sociales de arte urbano “Las Américas” y “Pintando Menchaca Juntos“.

En el año 2012, lanzó la iniciativa del Centro de Estudios Superiores en Arte y Cultura | CESAC, creado para desarrollar profesionales en la gestión del arte y la cultura con una alta formación académica y humana, capaz de gestionar proyectos bajo el imperativo de la responsabilidad social. Dentro de las actividades que se han realizado desataca el diplomado en Gestión Cultural, los congresos internacionales sobre el Arte como agente transformador impartido por conferencistas de talla mundial y la creación de la licenciatura en Procesos Artísticos para el Desarrollo

Adalina Carvajal

Contamos con la Dirección Académica y Artística de la Primera Bailarina Adalina Carvajal Fonts, quien es miembro de la unión nacional de escritores y artistas de Cuba. Ella ha participado en Festivales Internacionales de Ballet, Festivales internacionales de la Zarzuela Iberoamericana, Festivales de La Huella de España, Festival del Reinado del Café en Colombia, además de presentaciones de la compañía, interpretando los protagónicos de las obras "Carmen", "La Casa Alba",  “Amor Brujo", "La Habana Valdez", etc; con exitosas presentaciones en Costa Rica, Nicaragua, México, Colombia, España, Andorra y Cuba, entre otros, obteniendo excelentes críticas de la prensa, creó la Academia Nacional de Danza Española en Cuba donde fue maestra titular y Directora Docente de la misma. 

En el año 2000 llega a la ciudad de Querétaro, México; Donde actualmente es  La Directora Académica  Artística de Centro Proart y la Compañía Ballet Español Proart respectivamente. Junto con Adriana Covarrubias crean la Compañía Ballet Español Proart donde tiene la dirección y coreografías de las obras Callejones de Sombra, Mextizo, Expresión Flamenca, Compás al Aire, etc., además es integrante del Comité de Dirección de los Festivales Internacionales Ibérica Contemporánea en México.  Ha tomado cursos y clases magistrales con las figuras más importantes de la danza española.

Lupita Dávila

• Licenciada en Administración 1994 / 1997
• Veinte años de experiencia como maestra en iniciación a la danza y danza española en niños a partir de los 3 años de edad.
• Coordinadora de los talleres de arte Bb Proart desde el 2013.
• Capacitación docente en Iniciación musical y estimulación temprana en niños de 0 a 5 años.
• Curso experimental Reggio Emilia (aprender y experimentar con talleres artísticos)
• Curso MECES ( Maestros eficaces con entrenamiento sistemático)
• Curso de Inteligencia Emocional.
• Curso taller Terapia de juego.
• Curso de Primeros Auxilios

Sofía Wade

Preparación académica:

• Licenciada en Relaciones Internacionales por el Instituto Autónomo de México (ITAM)
• Diplomado en Educación por la Universidad Anahuac (campus Querétaro)
• Diplomado en Historia del Arte por el Centro de Arte y Cultura (Querétaro)
• Graduada de la Academia de San Jerónimo (Ciudad de México) incorporada a la Royal Academy of Dance (RAD) y a la Imperial Society of Teachers of Dancing (ISTD).
• Curso de Metodología para grados preelementales impartido por la maestra Georgina Ávila Dueñas (2000)
• Curso Imperial Classical Ballet Grades with Stobart Music impartido por la maestra Paddy Hurlings de la Imperial Society of Teachers of Dancing de Londres (2008)
• Curso Dance Teacher Summit en la Ciudad de Nueva York en el 2014 sobre nuevas técnicas de enseñanza de danza clásica para grados de iniciación
• Diplomado en Disciplina Positiva avalado por la Discipline Parent Association enfocado en la enseñan

Egresada del Conservatorio profesional de danza clásica.
Estudios de Danza: 
Inicio estudios de danza a la edad de 11 años en el CPD Carmen Amaya (Madrid). 
En 2006 inició estudios profesionales en el CPD Carmen Amaya. 
Obtuvo Título de enseñanzas profesionales en la especialidad de Danza clásica en el CPD Carmen Amaya. 

EXPERIENCIA PROFESIONAL: 

Docente en la escuela Cristina Rota (Madrid) desde 2014, dando clase a niños entre 4 y 14 años, de psicomotricidad, movimiento, interpretación, pre danza y danza aplicada al teatro. 
Profesora de Danza clásica, danza contemporánea (nivel iniciación intermedio y avanzado) y streching en la escuela Flow (Madrid).
Producción como bailarina principal en el espectáculo para MarinaDor (2015) “La caja de pandora” 
Bailarina principal en el videoclip “Pasas de mi “de Javier Mojarrita. 
Bailarina principal en la compañía “CaraBdanza” bajo la dirección de Gonzalo Díaz y Carolina Márquez. 
Participación en el rodaje como actriz secundaria bailando en la película “Hambre” dirigida por Manuel Herrera (2013). 
Participación en un proyecto para el musical de “Hoy no me puedo levantar “bajo la dirección de 3D SCENICA e IRALTA FILMS.
Participaciones en el conservatorio “Carmen Amaya” en numerosas galas certámenes y actuaciones en diferentes ciudades de España durante los seis años de formación profesional.

Rayito Zamudio

Nació el 9 de Oct. 1978,en la Ciudad de México. En el año 2003 egresó de laLicenciatura en Danza Contemporánea. A los 19 años Intérprete solista del Ballet Nacional de México, bajo la dirección de la maestra GUILLERMINA
BRAVO, participando en coreografíasdel Mtro. JAIME BLANC, FEDERICO CASTRO, GUILLERMINA BRAVO y del Mtro LUIS ARREGUIN, como intérprete solista. Estas obras fueron bailadas en giras Nacionales, así como en giras internacionales a Colombia, Costa Rica y la Ciudad de Los Ángeles Ca.

2004, Creación de fragmentos coreográficos para el Ballet Nacional de México, para * EL JINETE AZUL, obra presentada en el festival Internacional de San Luis Potosí Creación coreográfica para el grupo Las Pléyades.
Al final del 2004, Zamudio Fue cofundadora del grupo de danza contemporánea ¨Las Pléyades¨ realizando distintas giras por Estados Unidos ( Portland Oregón ) Chile (Santiago, Iquiquie, Arica, Calama) Polonia (Kracovia, Poznan) entre otras.

2005 , Con ¨Las Pleyades¨ estuvo involucrada además de ejecutante, como creadora coreógrafica para la obra DANZAS REVERBERANTES . En el año 2006 y 2007 colaboró con el grupo Bajo Luz, (danza aérea) presentando tres obras de Danza Acrobática aérea, en el Centro Nacional de las Artes de la ciudad de México. Y en la ciudad de Querétaro.

En el mismo año 2007, fue bailarina, coreógrafa y codirectora del grupo OzOnO dirigido por el Mtro. Blas Villalpando, compañía multidisciplinaria actualmente VeOzdanza de México, realizando coreografías para “CAJA de SIGNOS”, espectáculos presentados en la Cd. De Querétaro. Gira en Áreas Metropolitanas de Los Ángeles Ca. Y en Canadá (Montreal, Quebec), con el espectáculo de clown; ¨VARIACIONES¨.

2008 y 2009 montaje coreográfico del espectáculo “VERTIGE” espectáculo de circo-danza, presentada en el foro múltiple del Museo de la Ciudad de Querétaro. Y gira Centro Occidente en la república mexicana, representando a Querétaro y en el FESTIVAL INTERNACIONAL CERVANTINO DE GUANAJUATO 2010-

En el mismo año 2009, participo como actriz en la obra "Once Upon a Time in West Asfhixia", obra de Angélica Lidel de España, dirigida por Alonso Barrera. Obra presentada en el Encuentro de la Joven Dramaturgia de México en el estado de Querétaro.

2010 Colaboro como coreógrafa y ejecutante de danza aérea en estribos para el concierto masivo de Filippa Giordano en el foro Telmex de la ciudad de Guadalajara México. 2010 Creación y dirección de ¨ROTER SAND¨ espectáculo de danza Contemporánea y Aérea, teniendo temporadas dentro del estado y en Guanajuato, remontaje de la obra en 2013 y temporadas con gran éxito en este año y 2014. Invitada al Festival Internacional de Maracaibo Venezuela 2011. Al festival de teatro de Aragua, Maturin y Mérida, presentando su coreografia ¨ROTER SAND¨ (Danza Contemporánea y Danza Aérea) creada en el 2010. En 2012 Directora general de la
obra “PAJAROS EN LIBERTAD” homenaje al Mtro. Blas Villalpando, ensamble de cinco compañías Queretanas. Obra multidisciplinaria (circo, danza contemporánea, danza aérea, teatro, video y música en vivo), realizando temporadas dentro de la ciudad de Querétaro. Creación y dirección del espectáculo de Nuevo Circo ¨EL SUEÑO DE OSHY¨

2014 y 2015. Teniendo excelentes resultados y gran éxito dentro del Edo. de Querétaro. Y la obra de Danza Contemporánea y Aérea ¨LUGAR COMUN¨ 2015 y 2016 con Micro Ritmia, Creación Musical del Mtro. Ernesto Martínez Miembro del Sistema Nacional de Creadores, Música en vivo. Dirección general y coreografía del espectáculo Multimedia e interdisciplinario ¨VULCANO¨ estrenado en Agosto 2017 en la ciudad de Querétaro. Qro. Actualmente directora artística y coreógrafa del grupo VeOzdanza de México. Con diez años de trayectoria, compañía fundada en el 2007.

Actualemnte Maestra del Centro Proart desde Sept. Del 2012, impartiendo clases de Danza Aérea y Danza Contemporánea, así como coreografías dentro de Festivales defin de curso, fin de año y dentro del Festival Internacional Ibérica Contemporánea.

Otras Actividades y reconocimientos…

Invitada por el centro de entrenamiento para bailarines, en Montreal, Canadá. Dos veces ganadora con el Premio a la mejor Actuación Femenina, en el 2ºy 4º Festival estudiantil de Teatro en la ciudad de Querétaro. Premio a la mejor solista femenina (intérprete bailarina) en el Festival Universitario de Hermosillo de México. Primer lugar en el 3er. Concurso de improvisación del festival internacional Qro. Danza, en la ciudad de Querétaro 2009. Y premio a la mejor coreografía ¨DESOLACION¨, Un estracto del espectáculo ¨VULCANO¨ , dentro de la VI Edición del Encuentro Internacional de Danza del Festival Internacional Ibérica Contemporánea del Centro Proart, 2017.

• 2002 – 2004  Diplomado Nacional de Educación Artística en Danza, en el Instituto Tecnológico de Querétaro. Por parte de CONACULTA, INBA.
• 1998- 1999 Diplomado en Danza Folklórica Mexicana, en la Facultad de Danza Folklórica UNAM.
• 1998 – 1999 Maestra de Danza Folklórica en Comunidad Educativa Montessori A.C.
• 1998 – 2000 Alumno y Monitor de Danza Folklórica en el IMSS
• 1995 – 2000 Alumno y Monitor de Danza Folklórica en Anáhuac “Taller de Danza Mexicana”
• Miembro activo del Instituto de Investigación y Difusión de la Danza Mexicana A.C.
• Actualmente Maestra del Taller de Danza Folklórica en Centro de Danza y Arte Proart

Ingrid Rivero

Inicia su trayectoria a los 7 años en el estudio de la danza española en la unidad Artístico Docente Del Ballet Español de Cuba, bajo la enseñanza de la primera bailarina, coreógrafa y maestra Adalina Carvajal Fonts de la Compañía Nacional de Danza Española en Cuba. Fundada por Alicia Alonso Prima Ballerina del Ballet Nacional de Cuba. 

En el 2003 forma parte de la escuela Cubana de Danza Española hoy Unidad Artística Docente de Danzas Hispánicas de la Escuela Nacional de Arte (ENA). Centro cultural cubano donde estudió una amplia gama de estilos: Ballet, danza moderna, danza folklórica, composición coreográfica, taller de actuación y dramaturgia, estética y arte, práctica escénica, Repertorios y danzas hispánicas.

Posteriormente se inserta como bailarina en la Compañía de Ballet Español de Cuba, importante agrupación fundada en 1987 bajo el auspicio de la Prima Ballerina Assoluta Alicia Alonso y posteriormente asume su dirección el coreógrafo Eduardo Veitia.

En el 2007, Simultáneamente a su trabajo como bailarina en el Ballet Español de Cuba. Comienza sus estudios superiores con la Licenciatura en Ballet, en la Universidad de las artes de Cuba, en la cátedra de danza y ballet, en la Habana en el Instituto Superior de Arte (ISA). Con un programa que abarca: metodología del ballet, historia de la danza, kinesiología, danzas de carácter, filosofía, composición coreográfica, estética, pedagogía, literatura por mencionar algunos.

En 2010 llega a México Querétaro contratada por la academia PROART, desempeñándose  como profesora de Flamenco, además de contribuciones en el área  de escuela bolera, danza estilizada y ballet. Forma parte  como  bailarina  de la compañía Ballet Español PROART. 

En el 2013 Forma parte del proyecto Bailamos Flamenco como bailarina, bajo la dirección general de la maestra bailaora y coreógrafa María Juncal. Presentando el espectáculo Bailamos Flamenco en el Teatro de la Ciudad en el D.F de México.

Participa en la 4ta., edición del festival Iberica Contemporánea en México donde se hace acreedora de dos becas, una al centro de danza “Amor de Dios” en Madrid y para  “La Real Conservatorio de Mariemma” de Madrid España.

 En 2014 Participa en el Festival Huellas Flamenca organizado por la escuela de Danza “Las Cabales” en Guadalajara formando parte del espectáculo Huellas Flamencas en el Teatro Degollado bajo la dirección de los maestros y coreógrafos Nino de los Reyes y Jesús Carmona.

En el marco de la 5ª edición del festival Ibérica Contemporánea  en México forma parte del espectáculo Carmen vs Carmen espectáculo donde se fusiona el trabajo de dos compañías, la compañía Ibérica de danza (España) y compañía ballet español Proart (México) bajo la dirección del maestro y coreógrafo Manuel Segovia.

Actualmente forma parte de la academia de danza y arte Proart bajo la Dirección General de la Lic. Adriana Covarrubias y la Dirección Artística Académica de la maestra Adalina Carvajal Fonts, como bailarina, profesora y coreógrafa del Área de Danza Española.

Karina Garduño Martínez

Bailarina en danza contemporánea y danza aérea. 

Forma parte del Grupo Experimental de Danza Contemporánea representativo de la UAQ (1996), prácticas escénicas del Consejo Nacional de Danza Contemporánea con coreógrafos del Ballet Nacional de México como Federico Castro (1997). Participación con el grupo independiente “Terra Morfos”, coreografía de José Juan López (2003) y finalmente la participación en el proyecto “Residencias de la compañía Bajo Luz en la Cd. de Santiago de Querétaro 2004-2006”, dentro de la coreografía “Quítame el Aliento”, coreografía de Juan Manuel Ramos (2005). Integrante de la compañía Bajo Luz (danza aérea) durante 2007 a 2008, teniendo giras dentro de la Republica

2006 A 2008 Integrante del grupo LAS PLEYADES de danza contemporánea, participación consecutiva con la obra CARMINA BURANA, con la orquesta filarmónica Silvestre Revueltas y la Orquesta Filarmónica de Querétaro.

Integrante del grupo OzOno actualmente VeOzdanza de México.
Dirigido por: Rayito Zamudio
Participando como bailarina aérea solista en el espectáculo “EL SUEÑO DE OSHY”, temporada en el museo de la ciudad 2008.

Bailarina aérea solista y de piso en el espectáculo VERTIGE circo danza, con funciones dentro de Querétaro y gira de un mes CENTRO OCCIDENTE representando al estado de Querétaro en el 2009, y participando como invitados de honor dentro del Festival Internacional Cervantino 2010.

2010 Interprete solista en danza aérea dentro de la obra “ROTER SAND”, presentada dentro del Festival Internacional Siguiente Escena de México y en el museo de la ciudad temporada en octubre del 2010.

Participación como intérprete solista ejecutando un dueto en estribos (danza aérea), dentro del concierto de FILIPPA GIORDANO en el Auditorio Telmex de Guadalajara noviembre de 2010.

Integrante de grupo “Carpa Mística” dirigido por Atalo Robles.
Participando como bailarina aérea solista en aro dentro del espectáculo “RUNAS”. Presentada en el espacio circense y cultural “El Circo” 2011.

• Aprendió piano clásico y órgano desde los 5 años ya que su padre fue maestro de piano y órgano. Es Licenciado en Administración de Empresas, y posteriormente estudió 3 años la carrera de composición musical, además guitarra en la escuela de Bellas Artes de la UAQ.
• Tomó curso intensivo de Piano Moderno en “Music Center” en San Antonio, Texas.
• Es multi instrumentista tocando Piano, Órgano, Guitarra, Bajo Batería y hace música para Danza Clásica y Contemporánea.
• Acompañante en clases de Ballet Clásico y Danza Contemporánea en CENADAC de 1994 a 2014.
• Acompañante en clases de Ballet Clásico en CAADI Consejo Académico de Arte y Danza Internacional de 2014 a 2015 para la maestra Rusa Deniza Kusnechonkova bailarina del ballet de Moscú.
• Desde el 2012 trabaja en Proart acompañando clases de Ballet Clásico.
• Más de 23 años de experiencia en acompañamiento para clases de Ballet y Contemporáneo, tocando desde estilos clásicos Bach, Chopin, Mozart, Erik Satie, hasta música moderna, The Beatles, Blues, Rock, entre otras.